Sonido Futura (Rock ,ES)

 

Venres, 25 de Maio / 22:30 h.

 

Sonido Futura, banda tributo a Radio Futura...desde el mayor respeto y admiración. ¡Arde la calle! Miembros del grupo musical Voz: Tatxu Peña Guitarra solista: Alberto Ambite Guitarra rítmica: Javi Javat Bajo: Alex Serra Teclista: Borislav Kurtev Batería: Javier Romero

 

 
 
     

PEGAS Negras & Antonio Tato (Rock and Roll, ES)

 

Sábado, 26 de Maio / 22:30 h.

 

Bandaza allá donde las haya ... por la virgen, no os perdáis este conciertazo. Diversión asegurada a ritmo de Rock and Roll El grupo tiene un repertorio propio, con temas en castellano y con influencias que van desde el rock'n'roll de los pantanos, country o hilbilly. La formación Pegas Negras está compuesta por Berto Pega, voz y guitarra acústica, con una dilatada experiencia en bandas como Susie Come Here, Beerseekers o Dirty Galpon; Gon Urraca, guitarra eléctrica y coros, quien ha pasado por conocidas bandas como Killer Barbies, Skacha, Camarada Nimoy y Ofensiva; Koko Urraca, contrabajo y coros, procedente de Breakin´Bones; y Xandre Urraca, batería.

 

 
 
     

Erja Lyytinen (Blues Rock, Finlandia)

 

Domingo, 27 de Maio / 21:30 h.

 

Los caminos de la música son inescrutables y si hablamos del blues, más aún. Quien iba a pensar que el sonido nacido a orillas del Mississippi, reflejo del lamento de una raza oprimida, iba a popularizarse de tal manera a nivel mundial qué hasta en Finlandia serían capaces de interpretarlo con una gran pasión, e incluso presentarnos a una guitarrista de la talla de Erja Lyytinen considerada como la reina del slide en Europa, amén de su maravillosa y apasionada voz. ¡Pues si! La galardonada como flamante mejor guitarrista de blues en 2017 en los European Blues Awards, pasará por España para presentarnos su nuevo trabajo “Stolen Hearts” editado a principios del año pasado y producido por Chris Kimsey (conocido por sus contribuciones, entre otras, a clásicos de los Stones como “Sticky Fingers” o “Some Girls”). Erja no es ninguna novata. Acaba de alcanzar los cuarenta y ya tiene a sus espaldas once álbumes de estudio, un directo grabado en Londres y hasta un recopilatorio!! Se ha pateado los mejores festivales de blues de todo el planeta, ha realizado una gira mundial y ha congregado a más de 85.000 personas en Helsinki, la capital de su país, para celebrar el nuevo año 2018.

 

 
 
     

Garcia MC & Pequeno Quilombo (hip hop ,ES)

 

Sábado, 02 de Xuño / 22:30 h.

 

La inspiración de lo vivido en el WOMEX 2016 en Santiago de Compostela, la feria de world music más importante del mundo, fue la que hizo que aflorase esta nueva idea: Nación Quilombo. Fruto de 20 años como MC, García sorprende liderando un espectáculo innovador, una banda compuesta por 4 instrumentalista y un DJ donde se combinan los ritmos del mundo y de la diversidad con hip hop y con la palabra como centro. Para esta propuesta de salas, la Nación Quilombo se convierte en Pequeño Quilombo, una propuesta más reducida pero sin perder fuerza. García MC Fran Sanz - bajo Guille Rodríguez - guitarra Martín Sampedro - batería

 

 
 
     

john nemeth

 

Domingo, 03 de Xuño / 21:00 h.

 

Boise en Idaho no es el lugar evocador en absoluto cuando hablamos de música Soul. Pero para John Nemeth, es donde su amor por el género comenzó y el punto de partida de un viaje que le ha llevado de sus primeros conciertos a obtener 5 nominaciones a Los “Blues Music Awards”, sólo en 2013, ganandolo en 2014 como mejor artista de Soul Blues del mundo Boise es el lugar donde este hijo de inmigrantes húngaros de talento sobrenatural comenzó su andadura con la armónica, basada en el estilo de los héroes rootsy como Little Walter y Sonny Boy Williamson Comenzó su carrera profesional en 1991 y después de abrir para Junior Watson, Nemeth giro con este guitarrista por Estados Unidos y Escandinavia, para acabar metiéndose en el estudio de grabación y dar forma a su debut en solitario de 2004, Come And Get It, de la mano de Watson . Años más tarde se traslada a California en un movimiento muy astuto fichando por Blind Pig Records un contrato de tres álbumes. El Philadephia Inquirer fue el primer medio que le incluyo en una lista de nuevos talentos del Soul con James Hunter, Eli “Paperboy” Reed y Sharon Jones. Tras grabar con Elvin Bishop se traslada a Memphis, cuna del Soul y el Blues, donde a principios de 2013 aterrizó en el lugar perfecto: “Electraphonic studio”, casa de productor y músico de Scott Bomar, que compuso las bandas sonoras de Hustle & Flow y Black Snake Moan y produjo Memphis Blues de Cyndi Lauper. Con el respaldo de los Bo-Keys, grupo de artistas veteranos de Memphis que se batieron el cobre con nombres como Al Green, Rufus Thomas. Németh da forma a un álbum de trece canciones que al llegar a oídos de Charles Driebe director de Blue Corn Music le lleva a firmar con este sello de American Roots en un roster junto a nombres como Ruthie Foster, Gurf Morlix, y Steve Forbert. Memphis Grease es el nombre del nuevo y esperadísimo disco de estudio en solitario de Nemeth, desde Name The Day! de 2010 y encarna todo lo que distingue a este artista y es la personificación misma del género. Un conjunto de canciones que muestran un abanico de estilos de un músico en estado de gracia con una harmónica precisa, emocional e intensa. En este disco hay un viaje exterior e interior acompañadose algunas de sus más grandes influencias como Lowel Fulson, Jimmy McCracklin y reinventando ese sonido único de Muscle Shoals en canciones originales y algunas perlas elegidas como "Crying" de Roy Orbison . Memphis Grease no se trata de un tributo a un género sino de la reescritura del mismo Con la combinación inter-generacional de baterista Howard Grimes, el guitarrista Joe Restivo, Al Gamble en los teclados, el productor Scott Bomar en el bajo, y el vocalista Percy Wiggins en los coros, y una sección de vientos formada por Marc Franklin, Kirk Smothers y Arte Edmaisten John Nemeth and The Bo-Keys han dado forma a unos de los mejores discos de este género en lo que llevamos de siglo.

 

 
 
     

Seso Duran

 

Venres, 08 de Xuño / 22:30 h.

 

 

 
 
     

Bakin Blues Band (blues soul ,ES)

 

Sábado, 09 de Xuño / 22:30 h.

 

Bakin’ Blues Band comienza su camino como formación de blues durante el 2008 en Santiago de Compostela. Desde ese momento, se inicia una ininterrumpida sucesión de conciertos tanto en los circuitos institucionales como en salas privadas. Desde los clubs de Santiago de Compostela (Dado Dada Jazz Club, Sala Capitol, Auditorio de Galicia, Fraggle Rock. &c.) hasta ampliar progresivamente su radio de acción al resto de salas de Galicia, Madrid, Euskadi, Portugal, &c. A día de hoy, acoge en su historia actuaciones en el Festival BluesnoSil (Ourense), Festival da Zona Histórica de Chaves (Portugal), Feito a Man (Santiago), Festival de blues de Burlada (Pamplona); y en salas como el Jazz Club “Be-Bop” de Donostia, el blues-club “La Coquette” la Sala Moe o la sede de la Sociedad de Blues de Madrid (lugares a los que acuden, ya casi como tradición, en dos minigiras anuales junto al batería Pablo Bárez). En ese tiempo, Bakin’ Blues Band comparte escena con músicos del blues y del soul reconocidos internacionalmente como Barbara Lynn (siendo su banda durante la única actuación europea en 2013), Bonney Fields, Little Mike & The Tornadoes o Marcos Coll; y también con otros bien reconocidos en el Estado, como Edu Bighands, Xulián Freire o Tonky de la Peña, entre otros. La formación base de la Bakin’ es el quinteto integrado por: Javier Turnes (Voz, guitarra); David “Tato” Vázquez (guitarra); David Prieto (bajo); Ale Casquero (piano); Lucas Ferrández (batería). Eventualmente puede ser completada por la sección de vientos formada por Manu Paino (t), Martiño D. Mato (s) y Olivier Cano (ts), todos ellos músicos gallegos con una amplia experiencia. En 2013 la Bakin’ realiza una intensa gira por los circuitos de Blues de Euskadi, Castilla y León (Béjar), Extremadura y Madrid presentado su primer disco titulado: Jumpin' in a deep blue sea. Esta gira termina con la grabación de los "Directos de la Coquette", de la mano del prestigioso bluesman madrileño, Edu Bighands. Esta grabación permanece inédita y en ella colaboran grandes músicos de la escena madrileña del blues como el propio Bighands, Xulián Freire, Pere Mallén o Sergio y Pablo Bárez entre otros. A principios del verano de 2014, la Bakin’ vuelve al estudio para grabar, mediante sistemas analógicos, su EP titulado: It’s always party time at home.Este EP saldrá editado por la discográfica Gaztelupeko_Hotsak, constituyendo el primer trabajo de la banda con música y letra originales. Diríamos que el poderío de esta formación estriba precisamente en la potencia de unos directos que han cosechado ya, una intensa y duradera acogida de un público consolidado que goza escuchando esa enérgica mezcla de blues de Chicago, rumba, soul y boogieboogie. Buena prueba de ello es que a finales de 2014 inician su séptimo año consecutivo como banda residente en Santiago, actuando semanal e ininterrumpidamente en la ciudad, primero en el DadoDadá Jazz Club y después en el FraggleRock.

 

 
 
     

Agoraphobia (rock , Boiro)

 

Venres, 15 de Xuño / 22:30 h.

 

Agoraphobia vuelve con fuerza. Dos años después desde el lanzamiento de su segundo EP, esta joven banda de indie rock presenta ‘Incoming noise’, su primer larga duración, preparada para dar el gran salto a la escena internacional. Grabado en los estudios Nakra (A Coruña), y producido por Iago Lorenzo (Furious Monkey House, Amplifier) Agoraphobia perfila un sonido mucho más personal y maduro que las sitúan como sólidas candidatas a hacerse un hueco en el panorama musical nacional. Contundencia y distorsión son el nexo entre diez temas directos y homogéneos fieles a su principio de narrar historias y crear universos sonoros paralelos que confluyen en un único objetivo: hacer bailar a la gente. Su background es su mejor aval. Ganar el ‘Vodafoneyu Music Talent’ en el año 2013 fue el comienzo de su meteórica carrera. Con el grabaron su ‘Dirty little things’ con el que giraron por por toda España con artistas como Delorean, Lory Meyers, The Zombie Kids o Russian Red. Dos años consecutivos participando en el South by Southwest (SXSW) Texas, la feria musical donde se dan cita las bandas noveles más relevantes de todo el mundo, les permitió cosechar un éxito muy por encima de las expectativas iniciales abriendo camino para nuevas oportunidades en otros países.

 

 
 
     

El Colosso (Rock AU)

 

Sábado, 30 de Xuño / 22:30 h.

 

EL COLOSSO estará este verano de gira por Europa presentando álbum debut, “Pathways”, cortesía de Teenage Head Music La gira, de 5 semanas, los llevará por toda Europa occidental, comenzando en Bremen (Alemania), el 13 de junio, e incluyendo conciertos por toda Alemania, República Checa, Eslovaquia, Bélgica, Francia y España, terminando en Barcelona el 14 de julio. La gira llega cuando EL COLOSSO se prepara para grabar su segundo disco, “Rise of the Colossus” de 10 pistas, que se estrenará a nales de 2018. SOBRE LA BANDA EL COLOSSO es una banda de rock pesado de Melbourne, Australia, con el talento del guitarrista Benny James, Para fotos de alta resolución, haga clic aquí. el bajista Craig Fryers, el baterista Peter Hayden y el cantante Matt Cooper, quienes juntos se han ganado la reputación de ser unos habilidosos músicos, cuyos espectáculos en vivo son muy intensos, fusionando ri s trascendentales y escandalosos hooks en una combinación única de in uencia de los 70, rock pesado moderno. Reloj “The Hunted” – vivir en Melbourne, secundario THUNDER (UK) SOBRE EL ÁLBUM “Pathways” es una bestia que inmediatamente te atrapa con sus garras. Grabado entre los Headgap Studios, por Finn Keane, y Hothouse Studios, voces, tracking y mezclas adicionales a cargo de Jez Giddings y Craig Harnath, y la masterización de Jack The Bear, quien dijo que, “... salta por la puerta y te agarra por las pelotas. Es despiadado”. COMENTARIOS DE PRENSA “Barnstorming tren de carga de stoner rock, con cambios titánicos y fantasmas de blues”. – HEAVY Magazine, AUS “Pathways es asesino de pared a pared.” – Metal Obsession, AUS “Si te gusta el rock, de nitivamente deberías echar un vistazo a El Colosso. Pesado, melancólico, melódico, épico y maravilloso.” – Real Rock and Roll, UK “Pathways es uno de los mejores álbumes de heavy metal que Australia ha producido en años.” – Desert Highways, AUS “Pathways representa a una banda en la cima...escupiendo ri s y veneno, lameduras de estilo sureño de punta a cabo; muerde con fuerza y no lo suelta.” – The Shrieks From Below, UK “Esta banda ha presentado un álbum de rock pesado impresionante, del calibre que muchos otros solo podían esperar lograr.” – Connections Radio Show PBS FM, AUS “Pathways” – MP3 descargar libre “Pathways” primer lanzamiento de El Colosso, “Cannonball” que describió Dave Higgo Higgins (Triple M, Distorsión) como “... un ENORME muro de líneas de bajo fuzz ri s y batería que patearán tus pelotas a través de tu estómago y saliendo por la parte de atrás de tu cabeza. PODEROSO!” “Pathways” fue lanzado de forma independiente en mayo de 2017 en vinilo rojo de edición limitada, CD y digitalmente. Para ver el catálogo completo y la gama de productos, visita: elcolosso.bandcamp.com INFLUENCIAS Las in uencias de la banda son variadas, comenzando con clásicos del rock como AC / DC, Led Zeppelin y Black Sabbath, e incluso Kiss. Claro, EL COLOSSO también ama los ‘90, particularmente Soundgarden, Faith No More y Clutch, pero bandas actuales como The Sword, Mastodon y Elder también han dejado su huella. CONCIERTOS El Colosso ha tocando en Melbourne y alrededores durante más de cuatro años, presentando una serie de conciertos en algunos de los lugares emblemáticos de rock de Melbourne (The Tote, Cherry Bar, The Evelyn Hotel o The Old Bar,

 

 
 
     

The Liza Colby Sound (Hard Rockin Soul!, NYC)

 

Domingo, 01 de Xullo / 21:30 h.

 

Parte chamán, parte seductora, Liza Colby nació para ganar el manto Queen Of Rock N 'Roll. Su música es para los pecaminosos sábados por la noche y los redentor los domingos por la mañana. Es música de angustia; es música de liberación sexual; es música para cuando más importa. Es el sonido de Liza Colby. Es la música que necesitamos en estos tiempos. Imagine Led Zeppelin en el Madison Square Garden se encuentra con James Brown en el Apollo. Imagen Tina Turner merodeando por el escenario como Iggy Pop con voces que conjuran Aretha Franklin y Steve Marriott de Humble Pie. ¿Hiperbólico? Nah, ven a un espectáculo y busca el próximo EP de The Liza Colby Sound, DRAW, que estará precedido por el fanfarrón sencillo "My World".

 

 
 
     

II TORNEO DE DRAMATURXIA

 

Martes, 03 de Xullo / 22:30 h.

 

 

 
 
     

Adrián Ríos & Silda Alfar

 

Mércores, 04 de Xullo / 00:30 h.

 

 

 
 
     

MONSTRUACIÓN de Enconarte Producións

 

Xoves, 05 de Xullo / 00:30 h.

 

 

 
 
     

River Crow (Metal, ES)

 

Venres, 06 de Xullo / 22:30 h.

 

River Crow somos una banda de Metal originaria de Ciudad Real (España). Arrancamos en 2016 con este proyecto en el que hemos invertido toda nuestra ilusión y nuestros esfuerzos desde entonces. Después de miles de kilómetros recorriendo la península, dos trabajos de estudio, noches durmiendo en la furgo y luchar por lo que más nos apasiona, en Agosto de 2017 pasamos a formar parte de la familia de The Fish Factory, gracias a quienes en Enero de 2018 ve la Luz nuestro primer trabajo de larga duración titulado "No More Redemption” (2018). Probablemente no somos los músicos más guapos habrás visto hoy, pero os aseguramos que sí somos los que más nos esforzamos arriba y abajo del escenario y los que más ilusión ponemos en cada concierto. En 2013 Chema Fernández, tras haber pasado por varias formaciones sin demasiada actividad, decide crear un nuevo proyecto. De esta forma, se pone manos a la obra y contacta con su amigo y bajista Daniel Ruiz, a quien la propuesta le resultaría muy tentadora y juntos empiezan a buscar a alguien que se encargue de las baquetas. Tras considerar varios candidatos, deciden comentárselo a Alejandro Sánchez, a quien conocían de una anterior formación, el cual aceptó al instante. Comienzan así los primeros ensayos de forma esporádica en verano de 2014, donde los tres músicos comienzan a buscar y definir el futuro sonido de la banda. Tras una breve época, hacia febrero de 2015 y al ver que la cosa empieza a encajar, comienzan a pensar en incorporar un cantante para empezar a darle forma a las primeras composiciones del grupo. Tras probar diferentes opciones, el elegido sería Pedro (Perico) Luna, quien con su “Timbre Ozzy” que demostró durante “War Pigs” en la audición, se ganó el puesto finalmente. Con la formación completa y ya con vocalista, River Crow dedicaría el resto del año a componer sus primeras canciones, así como a terminar de empastar y definir el sonido de la banda. Sería finalmente en enero de 2016 cuando la banda debutaría sobre los escenarios en su Ciudad Real natal. Tras unos meses de conciertos, en abril entran al estudio para grabar su primer EP bajo el título “Endless Road”, que vería la luz entre mayo y junio de ese mismo año. En esta misma época, Daniel Ruiz tendría que abandonar el grupo, por lo que fue sustituido por Daniel Poyato (alias Zapa), gran amigo de Chema. Conforme terminaba el año, Alex, Chema y Dani consideraron la opción de buscar un nuevo cantante, ya que la dirección musical de Perico no terminaba de encajar con la del resto de integrantes. Es así como entraron en contacto con Sergio, con quien comienzan en febrero de 2017 una gira conjunta con Grim Comet (Madrid), bajo el título de “Thunder and Lightning Tour”, la cual los llevaría por diferentes puntos de la geografía española. Debido a que las grabaciones de “Endless Road” eran con Perico, el grupo decidió grabar un single de dos canciones al que llamarían “Two Stories From Hell”, de manera que la gente pudiera escuchar el nuevo enfoque aportado por Sergio. Terminada la gira junto a Grim Comet, Sergio y Alex abandonan la formación debido a varias complicaciones a causa del intenso ritmo de conciertos. Es entonces cuando Chema y Dani, descartando de inmediato disolver la banda, contactan con Jose Lopez de Sancho, amigo de la infancia de Chema, el cual no duda ni un instante en sumarse a la banda. Tras ello ponen anuncios por todos sitios para buscar al nuevo vocalista y tras unos meses de probar diversas opciones, David López será finalmente quien se encargue del micro en la banda. Entre agosto y septiembre de 2017, la banda dará un salto exponencial ya que pasan a formar parte de la familia de The Fish Factory, con quienes editan su primer álbum de larga duración titulado “No More Redemption” en Enero de 2018 e inmediatamente se embarcan en la gira de presentación por todo el territorio nacional bajo el nombre de No More Redemption Tour.

 

 
 
     

Pantano + Kings of the Bach

 

Sábado, 21 de Xullo / 22:30 h.

 

 

 
 
     

Kabbalah + Motherseed

 

Sábado, 11 de Agosto / 22:00 h.

 

 

 
 
     

Banda Jazz Mujeres

 

Venres, 24 de Agosto / 22:30 h.

 

 

 
 
     

Hat Fitz and Cara (Folk, Blues , AU)

 

Sábado, 25 de Agosto / 22:30 h.

 

El estilo musical de Hat Fitz & Cara es una combinación única de folk, roots y gospel blues con sabores antiguos que recuerdan a un tiempo que alguna vez se olvidó. Hat Fitz es un salvaje "veterano" de la escena del blues en Australia. Tiene un récord de 18 apariciones consecutivas en East Coast Blues and Roots Festival de Byron, un disco que probablemente nunca se rompa, y que da testimonio de sus increíbles actuaciones en vivo y su popularidad entre los asistentes al festival. Cara se basa en el fondo de su alma (recorrió Europa y Estados Unidos con cantantes como Jamiroquai y la enormemente popular Corinne Bailey-Rae), y aunque fue bendecida con una voz sensacional, no estaba contenta con ser etiquetada como "solo una cantante". Se ha dedicado a las tareas de tambores, tablas de lavar, flauta y silbato de estaño, a veces todo a la vez. Juntos, este par te llevará a un viaje musical con altos, bulliciosos agudos, y anhelo, bluesy bajos. Desde el interior de Australia hasta el escudo canadiense, Hat Fitz & Cara ofrece un espectáculo que garantiza energía y vigor.

 

 
 
     

The Broadcast (Soulful Blues Roots Rock ,US)

 

Sábado, 08 de Setembro / 22:30 h.

 

Descrito por el público como un día moderno "Grace Slick cumple con Led Zeppelin", The Broadcast Asheville Carolina del norte rápidamente impulsado ellos mismos a la luz de la música en vivo con su galardonado álbum de debut lanzado independientemente "Esquivar la flecha" que ha vendido casi 10.000 copias hasta la fecha. La banda tiene un futuro aún más brillante por delante mientras se preparan para lanzar su esfuerzo de estudiante de segundo año "Horizonte" debido hacia fuera en marzo de 2016. Producido y dirigido por el ganador del premio Grammy múltiples Jim Scott (Wilco, Tom Petty, Sting, Johnny Cash, Foo Fighters, Tedeschi Trucks Band, Grace Potter, etc.), "Desde el horizonte" es cargado con un potencial de cruce y la banda adentrarse más profundamente en el Reino de la Americana mientras arraigan firmemente su sonido en el rock tradicional y roll sonido que los fans han llegado a amar. Dirigido por potencia femenina Caitlin Krisko, The Broadcast es abriendo nuevos caminos en todo el país con su energía infecciosa y el enfoque auténtico rock & roll. Gran parte de su sonido a partir de clásicos de los 70 rock-n-roll, este conjunto dinámico es conocida por sus explosivas actuaciones en directo.

 

 
 
     

Sticky Boys

 

Domingo, 09 de Setembro / 21:30 h.

 

 

 
 
     

Grand Design

 

Venres, 14 de Setembro / 22:30 h.

 

 

 
 
     

Los Brazos

 

Sábado, 22 de Setembro / 22:30 h.

 

 

 
 
     

Bite The Bullet

 

Venres, 28 de Setembro / 22:30 h.

 

 

 
 
     

Neon Delta

 

Venres, 05 de Outubro / 22:30 h.

 

 

 
 
     

Atreides + Hypnos Day

 

Sábado, 06 de Outubro / 22:00 h.

 

 

 
 
     

dirt river radio

 

Xoves, 11 de Outubro / 22:00 h.

 

 

 
 
     

Neon Animal

 

Sábado, 13 de Outubro / 22:30 h.

 

 

 
 
     

Ash Wilson

 

Domingo, 28 de Outubro / 21:30 h.

 

 

 
 
     

The Electric Alley

 

Xoves, 01 de Novembro / 22:00 h.

 

 

 
 
     

Malkeda y Athan

 

Sábado, 03 de Novembro / 22:00 h.

 

 

 
 
     

Troubled Horse

 

Domingo, 11 de Novembro / 21:30 h.

 

 

 
 
     

Red Beard

 

Venres, 23 de Novembro / 22:30 h.

 

Red Beard es el nombre del canario Jaime Jiménez Fleitas. El músico usa Country rock y Southern Rock como el eje principal de su música, junto con Blues y bits de Folk. Desde ese momento y más allá, Red Beard disemina un mundo imaginario en el que los proscritos llevan las escrituras grabadas en sus entrañas. Como Johnny Cash solía hacer, mirando a Jesús ardiendo mientras se encontraba con el diablo. Los sonidos áridos, penetrantes e hipnóticos son la esencia de sus tres álbumes: Nobody's Gonna Bring Me Down Vol 1 y Vol 2 (lanzados en 2014 y 2015 respectivamente), All or Nothin '

 

 
 
     

Julie Rhodes

 

Domingo, 25 de Novembro / 21:30 h.

 

 

 
 
     

Gary Johnstone

 

Domingo, 09 de Decembro / 21:30 h.

 

 

 
 
     

Jari Tiura

 

Domingo, 16 de Decembro / 21:30 h.

 

 

 
 
 
Salason - Rúa do Lirio nº 30 baixo, Cangas do Morrazo. Pontevedra